Source: 音樂人錄音室

對於人聲 Reverb 的處理，通常會有兩種考量：第一種是為人聲製造一個演唱的空間(位置)，第二種是做為修飾之用。

第一種用法必須讓空間的殘響被明顯的聽到，也就是要讓聽的人明顯感覺到空間的 Size，而一般的 Reverb 都有 Size 的選項 ，若沒有 Size，也可以調整 Reverb time，一般而言，Reverb time 越長，也可展示出較大的音場。有了 Size 之後，就要決定要讓 Vocal 在空間中離我們多遠，這就要靠 Dry/wet 的比例來決定了，請注意，Dry 代表原音不經空間牆壁反射而直接傳到我們耳朵的聲音。決定好了 Size、深度(距我們的遠近)後，接下來就要決定空間牆壁傳回來的殘響的音色，這是非常重要的，常常 Reverb 調不好就是在這邊出的狀況。各種牆壁的材質會讓殘響產生截然不同的音色，例如磁磚強會反射出較多的高音，而窗帘布面牆，會較悶， reverb 的音色選不好，不只會壞了氣氛，而且會讓音色無法在 Mix 中融合。通常材質不同的反射音色是可以用 EQ 來調整的，請注意，我說的是調整 reverb 的音色。有些 Reberb 可以分頻調整 Reberb time (如有名的 L480)，通常高頻的 Reverb ，time 可以拉長，較低音的 Reverb ，time 則要縮短，這樣 Reverb 就可以調得較自然了。

通常 Reverb 較大的 Vocal，也必須小心在低音部份較容易糊，所以必要時我們也需要做一些 Low cut，總之，當 Reverb 被明顯聽到時，他幾乎可以被視為另一個獨立的音色來處理，也就是必須考慮它與所有音色的 Mix。

說到 Reverb 插件 Waves 很好用，尤其新一代的 IR，據說是空間真實採樣，最近作了很多 Mix，掛在 Steinberg 系統上，成品聽起來很有 Analog 的感覺，看來 Outboard 真的可以省省囉。

Reverb 的第2類用作「修飾的用法」，主要是使用感覺聽不到的 Reverb，來增加音色的飽滿度，會讓音色在音樂中的分量有加重的感覺。而說到要讓 reverb 不易被聽到，第一個條件就是 Reverb time 要短，然後 Reverb 的高音要往下衰減。通常這樣的 Reverb 對音色的修飾有很好的作用，且仍可以讓音色站得很前面，感覺有點像是使用 Chorus 效果器的感覺，但他不是利用 oscillator LFO 的作用，而是增加了一組近似、頻率分布不同的音色。若是再配合 Slap Delay，再串這種 Reverb，那麼效果更好了，因為音色本身與 Reverb 有一極短的時間差，且可便成為完全獨立的個體，可以被分開調整，所以可以做非常精密的 MIX，這樣的 Reverb 就可以變成隨心所欲調整的「影子」，「黏」在音色之後。

有人問我，為什麼 Mix 時一直會覺得 Vocal 聲音太前面的感覺。這個問題有時並非調整 Balance 能解決的。其實當 Vocal 可以正確地融在音樂中時，有時大、小 Balance 就很容易決定了。而這種融入，主要還是「頻率」及「空間」上的問題。若你提及的空間的問題而言，通常在處理 Dimension 之前，就須有一個規劃，也就是要讓所有的聲音元素處在什麼樣的空間，必須要有清楚的圖像。若沒有為 Vocal 的空間留下餘地，則 Vocal 是怎麼站都不對的。而空間的呈現，是所有音色在 Mix 中的一種「相對位置」，有遠才有近，通常我會選擇某樣樂器來「定義」最遠的空間(做這個動作時並需小心 Pan 的處理，因為要讓這種距離感被「看」到，前面是不能有遮蔽的)。有了相對位置，Vocal 自然也能恰當的站在空間中。當然空間是「空間反射面、音源、聆聽者」的三角習題。Reverb 中的許多參數，就是要來決定這樣的三角關係。你所提到的 Pre Delay 是音源與反射面的關係。

其實構成完整的 Reverb 雖然需要 6 個反射面，但是只要有反射(Reflection)，即使不是 6 個面，一樣有空間感。所以根據這個理由，我們在 Mix 時應該多用 Delay 來代替 Reverb。Delay 雖不能夠成完整的反射面，但近似的效果所造成的錯覺其實是不錯的。而且重點是 Delay 在電腦上所佔的資源比起 Reverb 真是小，而且比較不會讓聲音變糊。例如 Slap Delay 加上一個較大的 Feaback 值，常用來模擬 Room 的效果。