[ALBUM] Echo《感官駕馭》(2002)

By Natalia C - 星期二, 12月 27, 2005



藝人名稱:echo樂團
專輯名稱:感官駕馭
發行公司:水晶唱片
音樂類型:獨立搖滾
發行年份:2002 January
官方網站:http://www.echoband.com/

*以下資料來源:Wanwa.com

他們都推薦《感官駕馭》!

::音樂人‧伍佰::

  夢幻而華麗的狂舞,激流般令人動容的氣度,讓人忍不住要站起來為他們鼓掌……

::樂評人‧翁嘉銘::

  不看歌詞,聽echo的《感官駕馭》,讓我驚豔。各器樂的的表現和技術都十分夠水準,品質很高,錄音及混色處理得很漂亮,音色純淨,且與情緒相貼,唱腔與吉他的關係是敵是友,是愛是恨,是靈肉的離離合合;編曲功力很強,每一首都有叫我忍不住要讚歎的地方,好屌!

  序曲《It’s time to sing ; It’s time to get out》,人聲的吟哦、美語口白、吉他音牆等等營造超現實的迷離、奇幻,引人走向異境夢土。《限度》、《感官駕馭》沖勁十足,像是朗朗乾坤下的高速飛奔,光明的夢!《木雕輪盤》改為重鼻音的唱腔,是對世界旋轉與變幻的嘲弄與自我昏眩。《我將死去》、《剖(續繞)》,華麗的死亡歌德。《剖(續繞)》尾聲的鋼琴獨奏,讓我深感淒切。長?十分多鐘的《晚宴》,憂鬱的口白,多變的唱腔,加英倫搖滾狂飆,及教我耳朵飄舞的吉他彈奏,是場不肯散去的鬼魅夜宴!

  暫停我個人主觀的聽覺與想像力的飛馳及沉溺,echo的《感官駕馭》仍是我近來聽過最優的年輕滾搖樂團。儘管會想起是否受Radio head、Suede的影響,但在國內年輕樂團中,不以流行搖滾為尚,而以Grunge、Post-punk、Gothic、Black-metal為特色及意識主題的樂團,非常罕見!同時echo又擁有堅實的演出天分和音樂製作能力,帶給人迷幻、唯美的聽覺享受,是支風格獨卓,又令人迷戀的樂團

::1976主唱‧阿凱::

  《感官駕馭》這首暢快直接的4-5-6進行的搖滾,是第一次得見ECHO的音樂,這首歌以mp3格式傳遞,於是這個年輕的樂團開始在網路上被討論,他們當時的錄音器材是一台Roland880、練習的場地是清大成功湖旁邊的社團教室,平均年齡只有21歲,有驚人詞曲平衡和器樂演奏的技術,以上這些是物理的介紹,不足以形容我聽到這張專輯時的感動,在你將她放入CD PLAYER前,我要作這樣的預告,她的聲音優雅、墮落、龐大、而語言裏充滿這個世代對慘綠青春的迷惘和對物質跟形式主義的耽戀。從《木雕輪盤》開始,吉他手冠文跟鍵盤手新逸聯手鋪排在整張專輯中充斥的華美音牆。在《傾慕》裏直線進行的樂音,捕捉稍縱即逝的甜美,最愛的《我將死去》,柏蒼的文字跟從低沉到高亢的寬廣音域唱著對美的執著,在這麼多懷疑恐懼的每一天裏,只有不需要辯證的華美可以相信,為美心碎、為美而死,而我興奮的享受著這迷幻旅程帶來的窒息。

::骨肉皮主唱‧張賢峰::

  如果說 四分衛樂隊 是明亮耀眼的朝陽,那 回音(ECHO)樂隊 就是皎潔憂鬱的明月更多超乎言語的憤怒…更多超乎文字的力量…回音(ECHO)樂隊用音樂表達從他們的作品中你可以清楚的知道他們是自溺的.他們是自虐的,他們活在一個沒有希望的世界中需要用很多的想像力…隨著日積月累…形成了一股負面的力量

  當這種病態的美…赤裸裸的呈現在你面前…你只能感受…也無能分析

::亂彈吉他手‧峰子::

  我想我們都將舉起中指肏這偉大的無力世界,看不清輪廓的年代,我們何其需要切確的答案。以一個學生樂團來看待ECHO或許不太適合,但重點是ECHO將以什麼觀點去看你吧。《感官駕馭》裏頭滲透了參與無力世界的抵抗和不從,這是張有趣的專輯,畢竟我們鮮少以試驗品自居,只是一昧活在別人的回音裏罷了!

::搖滾客雜誌主編‧鄭鏗彰::

  以brit-pop所特有的豐富旋律和華麗感妝點,echo自己說要做迷幻搖滾,看來都做到了,整張風格相當完整的專輯中,james、placebo、radiohead、stone roses…是幾個會常浮現的名字,主唱柏蒼的真假音在專輯透過錄音顯的相當完美,絲毫聽不出現場偶而會因為難度太高而無可厚非出現走音和音質不純的問題,吉他手冠文的功力是新一代吉他手中的佼佼者,clean tone刷彈儉約,noise pop所常有的效果和奏法也手到擒來,基礎相當扎實;其他的樂器也相當稱職,搭配的很平衡,keyboard的運用也點到為止,具加成作用。唯一可惜的也是他們的優點,實在太愁了、情緒太重了,近一個小時的時間,完全在沉重的情緒裏面無可解脫,細緻的堆砌需要情緒體會,但由他們所呈現的可以預期他們走過這階段將會有更豐富的表現。

  很想好好推薦單歌,但往往過於沉溺忘了注意,《感官駕馭》是優秀的主打歌,好聽上口,結構完整、時間剛好,《木雕輪盤》類似placebo吉他刷彈的暢快、滿足、華麗,鍵盤妝點的漂亮,希望柏蒼也能寫出《Nancy boy》的獨特個性,《我將死去》蔓延繚繞,超美,是很多人會愛上的曲子。

  Echo有學院氣質,很美、很動聽,希望他們也能抓住大部份群眾的心,別再讓他們和很多一樣有才能寫歌、表演的樂團固守一方了。


- - - - -


◎Cross不負責推薦曲目:

Track 03 / 感官駕馭
Track 04 / 木雕輪盤
Track 05 / 我將死去
Track 08 / 傾慕

第一次接觸 echo 這個樂團,是在去年冬天。聖誕節。

今年聖誕,站在電台辦公室外面,我不自覺回想起去年 Insideout 站在這裡演唱《感官駕馭》的情景。呼,時光飛逝,轉眼間 Insideout 的成員幾乎都離開這裡了。

猶記得,當時一聽見《感官駕馭》的前奏,就已陷入電吉他匆促混亂的刷扣之中。整個人如石化般佇立在他們前方,雙耳專注地被歌裡字字句句牽引著。或許,是第一次聽到馬爺開口唱國語歌感到訝異,但除此之外,我相信一定還有什麼我辨認不出來的原因存在,使我不得不深深被這首歌曲所吸引。

柏蒼的文字功力,在我看來,是台灣獨立樂團之中,屬一屬二的。我承認,這種評價是很主觀的,可我就是喜歡深邃華麗的辭藻,抑鬱深沉的意象。《感官駕馭》跟《木雕輪盤》,算是他們的音樂之中,少數「快樂」的歌曲。這裡的快樂,指的是旋律本身。認識他們至今,對他們雖然說不上相當了解,但就我已所聽所聞,echo 的音樂,多數令人不禁淹沒在沉重巨大的哀傷裡。此輯裡的《我將死去》,以及近期發行的《少年的最後旅行》EP 中之《風車》、《紅與藍》等,都是憂傷卻讓人捨不得關掉音響的曲目。此外,柏蒼真假音的轉換,聽在我的耳裡,對於襯托這樣的迷幻音樂,一拍即合,歌詞字裡行間的哀愁,頓時夾雜在音律中宣洩,浪潮般侵蝕思緒。如果您曾親身站在 echo 現場演出的台下,您絕對會對柏蒼的歌唱功力大為激賞:如此飄渺的聲音,現場演唱仍不失音準;深鎖的峨眉,投入的神情……如何教人不印象深刻?

另外值得一提的,是 echo 的當家鼓手,春佑。很喜歡她打鼓時的神情,彷彿整個人與爵士鼓已融合一體,隨著旋律搖擺節奏,常讓人的眼神停留在她身上,捨不得離去。可惜,我說的這些得在現場才能見到。不過,聽聽這些歌曲,春佑極富情感的鼓聲,柔剛皆恰到好處,您可要拍手叫好!

如果您想用音樂探索自己心靈深處的情感,或許,echo 的音樂,很適合您。

  • Share:

You Might Also Like

1 Comment